Mariam führt ein Doppelleben: Zu Hause die folgsame Tochter strenger muslimischer Eltern, auf der Straße die selbstbewusste ArabQueen, die mit ihrer Freundin Lena tanzen geht und sich andere kleine Freiheiten erschleicht. Als ihre Eltern eine Ehe für sie arrangieren wollen, steht Mariam vor einer Entscheidung, die ihr ganzes weiters Leben bestimmen wird. Die Journalistin Güner Balci schildert anhand der (wahren) Geschichte Mariams die Zerreißprobe, vor der viele junge muslimische Frauen in Deutschland stehen: der Tradition zu folgen oder sich von ihrer Familie zu emanzipieren – mit allen Konsequenzen. Mit „ArabQueen“ greift der Heimathafen Neukölln ein weiteres brisantes und virulentes Thema auf. Das Stück beschließt nach „Arabboy“ und „Sisters“ die Neukölln-Trilogie.

Die Berliner Staatsoper begibt sich mit Luigi Nonos Meisterwerk »Al gran sole carico d’amore« auf neue Wege und verlässt dafür ihr gegenwärtiges Quartier im Schiller Theater. Nach dem großen Erfolg bei den Salzburger Festspielen richten Regisseurin Katie Mitchell und der Dirigent Ingo Metzmacher gemeinsam mit mehr als 200 beteiligten Künstlern die monumentale Musiktheater nun in einem ehemaligen Heizkraftwerk in Berlin-Mitte ein. Die Tribüne für 929 Zuschauer steht bereits, und die Proben haben begonnen.

Zur #11 Lecture at Home bei Loretta Würtenberger freuen wir uns sehr auf Thomas Ostermeier, den Künstlerischer Leiter der Schaubühne Berlin. Unter dem Titel: „Maske und Wahrheit – Die ganze Welt ist ein Theater (Totus mundus agit histrionem)“ wird er uns einen Einblick in seine Arbeit als Regisseur, insbesondere seiner Shakespeare Inszenierungen, geben. Seit mehr als zwölf Jahren leitet Thomas Ostermeier die Schaubühne. Die einen Kritiker verteufeln seinen Hang zu Zeitgeist und Oberfläche, andere bejubeln seine Kraft und Genauigkeit, die aus seinem Theater eine Stätte der Wahrheitssuche machten.

Zum Einstieg in das Programm der CAA Academy 2012 wenden wir uns in den dunklen Tagen der bunt-psychedelischen Kunst des finnischen Künstlers Sture Johannessons in der Galerie Kraupa-Tuskany zu. Alt-Hippie und Computerkunstpionier Johannesson setzte radikale politische Parolen neben Bob Dylan-Zitate und löste damit einen Skandal aus. Dass er – als „Psychopath“ diffamiert – nicht sogleich polizeilichem Gewahrsam zugeführt wurde, lag, laut Johannesson, nur daran, dass es sich beim Direktor der Lunder Polizei um einen Kunstliebhaber handelte.

Besuch in der Galerie Zink zur Performance von und mit Reynold Reynolds „The Lost Film Project“. Im Anschluss Empfang in den Privaträumen von Michael Zink & Artist Talk mit Reynold Reynolds http://www.galeriezink.de/

This time we are hosting the concept and video artist Christian Jankowski. In a relaxed club atmosphere he is going to present the musik and work of his life. Additionally, in a conversation with Alexandra von Stosch, an insight view of his work will be given.

Zu Gast ist der Konzept- und Videokünstler Christian Jankowski, bei der er die Musik seines Lebens und Arbeitens in entspannter Club-Atmosphäre präsentieren wird. Zudem gibt er in einem Künstlergespräch mit Alexandra von Stosch Einblick in seine Arbeit.

Juerg Judin, collector and gallery owner, commissioned the architect team bfs d -bröer flachsbarth schultz and planbb brakel, to restore an old gas station and extend it with a glass facade in a part of Schöneberg, which is not exactly known as beeing very noble. There, he shows his art in a surrounding of the fifties.

Juerg Judin, Sammler und Galerist, beauftragte das Architektenteam bfs d -bröer flachsbarth schultz und planbb brakel, in einer durchaus nicht vornehmen Gegend Schönebergs eine alte Tankstelle liebevoll zu restaurieren und um einen Anbau mit Glasfassade zu ergänzen. Dort zeigt er nun in einem Ambiente der Fünfzigerjahre seine Kunst.

Dr. Katja Blomberg führt die Freunde und Förderer durch die Ausstellung „Music Box“ des niederländischen Künstler-Komponisten William Engelen im Haus am Waldsee.
Schokoladenriegel, Staubsaugertüteninhalte, Gummibäume, Tagebücher, Magenknurren oder Wetterdaten bilden die Parameter der Kompositionen von William Engelen. Wenn der niederländische Künstler und Komponist seine Partituren in Form von grafischen Notationen entwirft, geht sein Werk meist von kulturellen Erinnerungen unterschiedlicher Wahrnehmungsebenen aus. Sie reichen vom „Urknall” bis zu den Schokoladenträumen der eigenen Kindheit. Sie nutzen die Wetterdaten im ersten Jahrzehnt des frühen 21. Jahrhundert oder erfassen die unbewusste Musikalität der eigenen Gedärme.

Dr. Katja Blomberg leads the friends and supporters through the exhibition “Music Box” by the Dutch artist-composer William Engelen at the Haus am Waldsee.
Chocolate bars, vacuum cleaner bag contents, rubber trees, diaries, stomach growling and weather data are the parameters of the compositions by William Engelen. The Dutch artist and composer designs his scores in the form of graphical notations. His work is often inspired by cultural memories of different levels of perception. They range from the “Big Bang” to chocolate dreams of everyones childhood. You use the weather data in the first decade of the early twentyfirst Century or capture the unconscious musicality of their own  intestines.

Antoine de Galbert sammelt seit 1987 zeitgenössische Kunst mit einer bewussten Entscheidung gegen den Mainstream und bestimmte Trends. Volkskunst, „art brut“ und religiöse Objekte ergänzen seine Sammlung zeitgenössischer Werke. Das Interesse an Motiven der Vergänglichkeit und Sexualität, verbindet Antoine de Galbert mit dem Essener Sammler Thomas Olbricht, in dessen Räumen in Berlin nun Teile der Sammlung de Galberts gezeigt werden.

Radtour durch den Wrangelkiez in x-Berg mit Besichtigung der Arbeiten von Urban Art Künstlern wie z.B. Blu, Nomad und ROA mit Jan Kage alias Yaneq
„SIE KOMMEN JEDEN TAG UND VERUNSTALTEN UNSERE STÄDTE: SIE HINTERLASSEN ÜBERALL IHRE IDIOTISCHEN SCHRIFTZÜGE: SIE MACHEN AUS DER WELT EINEN HÄßLICHEN ORT: WIR NENNEN SIE WERBEAGENTUREN UND STADTPLANER“ BANKSY

Die PREVIEW Berlin lädt die CAA zur Vorbesichtigung der 7. PREVIEW Berlin in den Hangar 2 des Flughafen Tempelhof ein. Am Tag vor der Eröffnung werden wir gemeinsam mit den Organisatoren und den Ausstellern den Aufbau der Messe erleben und haben im Anschluss bei Brot&Wein Gelegenheit zum Gespräch u. a. mit Galerien wie: Hamish Morrison Galerie, Berlin, Gallerie Maria Veie, Oslo, ME Contemporary, Kopenhagen, Galerie Hunchentoot, Berlin, WAGNER + PARTNER, Berlin, Wendt + Friedmann Galerie, Berlin, WIDMER + THEODORIDIS contemporary, Zürich Galerie Ilka Bree, Bordeaux

Gemeinsamer Besuch des Eröffnungskonzerts des musikfest Berlin in der Philharmonie mit dem Philadelphia Orchestra. Zur Aufführung kommen Werke von Rihm, Liszt und Berlioz.

Besuch der Deutschen Erstaufführung von „Brilliant Corners“ im HAU1. Emanuel Gat, Choreograph und Tänzer, wird uns einen Einblick in seine Arbeitsweise zu „Brilliant Corners“ geben.

Ein Gespräch zur Musik von Franz Liszt und Wolfgang Rihm mit Dr. Winrich Hopp (Leiter des Musikfest Berlin) und Dr. Margarete Zander (Ultraschall Festival und CAA-Expertin für zeitgenössische Musik).

based in Berlin zeigt Arbeiten von rund 80 Künstlern, die in Berlin leben und arbeiten. Die Ausstellung umfasst alle zeitgenössischen Kunstpraktiken von Malerei und Zeichnung über Skulptur, Fotografie, Film und Video, von Textarbeiten und Performances bis zu Installationen. Essentieller Teil der Ausstellung ist daher ein umfangreiches Veranstaltungsprogramm mit Screenings, Performances und Live-Acts, Workshops und Debatten. „Wir wollen eine räumliche und zeitliche Konzentration erzeugen – die vielen künstlerischen Aktivitäten bündeln und einer breiten Öffentlichkeit zugänglich machen“, sagen die Kuratoren.

Einladung des Deutschen Theaters zur Eröffnung der Autorentheatertage am 15. Juni mit Elke Schmitter und Ulrich Khuon. Unter dem Titel „Make me laugh“ hat sich die Alleinjurorin der zweiten Berliner Autorentheatertage Elke Schmitter (Romanautorin und Spiegel-Redakteurin) von den noch zu entdeckenden Dramatikerinnen und Dramatikern gewünscht.

Im Anschluss besuchen wir das Gastspiel der Münchner Kammerspiele „Alpsegen“ von Feridun Zaimoglu und Günter Senkel in der Regie von Sebastian Nübling.